章法，即书法中布局的方法，也称“分行布白”，简称“分布”。“章法”的概念，其外延过于宽泛，适用于很多领域。书法作品外在的表现形式只有黑、白两种颜色，“黑”为墨写的线条，“白”是除黑色线条以外的白纸。古人写字实笔落墨，着眼于空白的变化安排，离开了“白”的艺术处理，就无“章”无“法”了。
书法作品要把整篇的布局处理好，必须运用统一辩证的规律来进行分行布白。“分行布白”就是斟酌字数的多少，按照内容的需要，针对各个字的结体特点统筹安排，一行多少字，整幅多少行，事先打好腹稿，从每一个单字点画间的空隙到全篇字与字之间、行与行之间，作“计白当黑”的艺术处理，使笔墨所到之处的“黑”与笔墨未到之处的“白”，互相生发、彼此映衬、参差变化，既充实饱满又灵动透气。书写时，有大小、方圆之分，有揖让、顾盼之仪，有曲直、欹正之态，有开合、收纵之势，有粗细、短长之形，有轻重、徐疾之变，有疏密、集散之状，有断连、承接之意，有起伏、动静之气。书写时，一方面要设置矛盾，有丰富的变化和强烈的对比；另一方面，又要解决矛盾，在“分行布白”上使“实黑”（有墨处）与“虚白”（无墨处）既有联系又有约束，避免简单化、绝对化，使其相辅相成，相克相生。这样就可以使字与字、行与行之间，大小适宜，黑白相衬，疏密得当，虚实相安，首尾相接，映照谨严，既舒张有节奏又富于变化，浑然一体，达到“穷变态于毫端，合情调于纸上”的艺术效果。
以王铎的草书《题野鹤陆舫斋诗卷》（图1）为例，他在“白”与“黑”的章法布局上，可谓大手笔，从诗卷所书十首五律的“其二”（图2）和“其三”（图3）的局部就能体会到。开篇浓墨重笔，守黑经营，一气呵成，笔意连贯，三字连书。书至第三字“鹤”时，笔头濡墨将尽，飞白渐显，自第四字起重新濡墨；“陆舫斋”三字各字单立，前五行除几个字略大外，其余字的大小基本相类，形成一个黑多于白的块面，经营出紧凑密布的“集合式场景”；自第六行起，意气风发，挥洒恣意，“其一”的末句“更有高歌处，相邀潭柘行”十字分三行书就，大小有别，粗细有分，虚实相安，疏密相间。“黑”与“白”在恣意挥洒中，自然分布，尤其是末字“行”的右部，三笔化作一笔曲行弯走，飞白如神龙摆尾，若隐若现。在“其二”和“其三”之间留下大片空白。这种章法布局，给人留下阅读时的“小憩”，让赏读名帖的愉悦和激动得以暂时的平静，为欣赏下面的部分“歇口气”。这就是“黑”与“白”在高度和谐后，带给欣赏者的精神享受。
书法艺术有两种美：一是形式美，一是神韵美。形式美是外在的表现形式，神韵美是书家内在学养的积淀。形式美和神韵美相辅相成，形式美表现书家的高雅气质，神韵美内含书家的学养，需要通过形式美表现出来。书法艺术的结构与章法之美，属书法形式美的范畴，是一种看得见的气质美，是书家内在学养外化的表现。千百年来，书家无不追求形式美和神韵美，并使它们高度统一，力求形成具有自己独特个性的、具有高雅气质的鲜明风格。
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